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Francisco José de Goya y Lucientes
弗朗西斯科·何塞·德·戈雅-卢西恩特斯
西班牙, (1746-1828)
作品欣赏
弗朗西斯科·何塞·德·戈雅-卢西恩特斯（Francisco José de Goya y Lucientes，1746-1828），出生于西班牙萨拉戈萨，西班牙浪漫主义画派画家，被称为浪漫主义最后的大师，他的画作让人震惊。
《食子的神农》
戈雅画风奇异多变，从早期巴洛克式画风到后期类似表现主义的作品，他一生总在改变，虽然他从没有建立自己的门派，但对后世的现实主义画派、浪漫主义画派和印象派都有很大的影响，是一位承前启后的过渡性人物。生活在西班牙的戈雅显然受到时代气息的感染，成长为一名封建旧传统的反叛者。
作品名称：1808年5月3日夜枪杀起义者
作品别名：五月三日的枪杀、1808年5月3日的马德里
作品尺寸：268×347厘米
作品年代：1814
作品材质：布面油画 oil on canvas
现收藏于：西班牙马德里普拉多博物馆
戈雅是1808年5月2日西班牙人民起义的目击者，并站在人民起义一边， 戈雅用自己的画笔热情歌颂了西班牙人民不畏强暴、英勇反抗的爱国主义精神。《1808年5月3日夜枪杀起义者》是一幅描绘法军镇压起义者暴行的悲剧性作品，一幅英雄主义悲壮激昂的画面。
画家戈雅将要被杀害的起义战士置于画面上方的视觉中心，突出三个有代表性的典型人物：右边是一位僧侣，在就义前，正作最后的祈祷；中间是位农民，看上去有着一副饱经风霜的面孔，神情坚定地望着夜空，无惧无畏；画家戈雅着意描绘一位愤怒之极、高举双手的市民，义正词严痛斥敌人暴行，这是人类英雄的伟大形象。
画家戈雅以马德里的夜景作为画面刑场的背景，意在表现黑暗笼罩着西班牙。画面聚光于起义者形象，而将法军置于暗部，形成强烈的明暗对比。又在地面置一灯笼，使一部分光由下向上放射，造成一种动荡不安的气氛。
素描作品
19世纪以降，受戈雅影响的画家很多，如杜米埃、马奈、毕加索。他们从戈雅处吸取养分是有原因的。欧洲，尤其是巴黎，绘画传统太多，他们需要借戈雅的蛮力来突破，他们需要那粗糙、狂野、雄性来惊吓文雅的中产阶级们。然而，戈雅的力量是不可被工具化的，它简单强大，却顽固地居住在图形表达的中心，拒绝被异化进入意识形态范畴。
最后几年他留下一些速写，人体、动作等始终最能引起他的兴趣，而他充满情绪动荡的头脑和身体，也慢慢地安静下来了。
精选作品欣赏
作品名称：着衣的玛哈作品尺寸：95cm x 188cm
作品年代：1800-1803
作品材质：布面油画 oil on canvas
现收藏于：西班牙马德里普拉多博物馆
一八一五年，油画《裸体的玛哈》和《着衣的玛哈》被宗教审判所列为攻击的标的，作者戈雅因此受到宗教审判。这两幅油画当时为西班牙宰相马努埃尔·哥多伊所有。油画《着衣的玛哈》是戈雅画来强调他画的《裸体的玛哈》是纯粹的女性裸体的。
《裸体的玛哈》和《穿衣的玛哈》是在王后的宠臣哥第总理大臣的家里发现的，根据当时贵族藏画的习惯，《穿衣的玛哈》应该是重叠放在《裸体的玛哈》的上面，横向挪开之后，再悄悄偷看裸体画。
通常美术史家认为，近代欧洲绘画始于戈雅，因为他从思想上到技法上全方位地打破了18世纪的传统，创造了新的艺术。戈雅不顾任何传统形式的束缚，大胆地突破古典绘画题材和构图的限制，自由而率真地表现他那个时代的生活和斗争。
戈雅作品的构图非常自由，选材十分广泛，常常是随意抓取生活的某一侧面便作为自己创作的对象。他打破了传统的美与丑的界限，把原来视作平凡、卑微的东西提到史诗样的高度加以歌颂和赞美，甚至不惜描绘生活中的丑。
戈雅还采用隐喻、幻想、讽刺的手法反映当代社会生活，抨击时弊，自由表达个人的感受。在他那些充满奇思妙想的作品中，包含着他对亲眼目睹的权贵们的昏庸和暴行的控诉，也体现了他对人生的深刻思考。戈雅似乎在以不同常人的眼光静观世界，对他所效劳的王族权贵也毫不留情，他把这些人的虚伪、贪婪和丑陋统统暴露无遗。可以说历史上还从没有一位宫廷画师像他那样为自己的主人留下如此真切的写照。
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