1822年素描《自画像》20×15.9cm
让·奥古斯特·多米尼克·安格尔
Jean Auguste Dominique Ingres
1780-1867
安格尔因对平面性、压缩空间、线条或轮廓的强调，被默认为古典主义的保护人，对线条高于色彩之地位的捍卫史所罕见。他极端仇视艺术的革命，曾宣称自己不属于这个叛逆者的时代；骂那些新艺术形式是“下等酒馆里的破烂货，懒汉的艺术”。
反观安格尔的画作，旨在展现古典美与秩序美的和谐，有种高贵典雅的贵族气质。这与安格尔热爱古典文学和音乐是分不开的。深厚的人文修养，使安格尔在作品上追求崇高的精神情操。因此，人们评价安格尔的油画作品：“静穆的伟大，崇高的单纯。”
安格尔却说：“素描是真正的艺术。”
从安格尔的油画中可以清晰地理解素描关系和形体结构。在他的观念中，素描包罗色彩之外的万象。安格尔对素描极其重视，他将对素描能力灵活运用在并在油画作品中。
安格尔的素描作品，线条精致，风格唯美，细腻不输于他的油画作品。他曾说：“伟大的艺术家一定是位素描高手。” 安格尔对线条推崇之至：“线条——这是素描，这就是一切。” 并认为线条和造型越简单，作品越有美感和力量。
从安格尔的作品中，可以看出他是拉斐尔的铁粉，而安格尔的素描成就，完全可以与拉斐尔比肩。
在安格尔一生中，对素描不遗余力地强调，并在他的作品中也表现出严谨的素描关系和结构。安格尔的素描一般强调头部，在人物头部进行深入的明暗刻画，人物其他部分和背景则用线条勾勒，只在暗面稍稍加一点明暗意思一下。
安格尔的速写既突出强调了代表人物性情的头部，同时也完整呈现了其他部分，却主次分明、虚实有度，是线条与明暗结合的表现形式的典型代表。通过安格尔的作品，我们能清楚感受到线条与明暗结合的素描形式的优点。另外，线条与明暗结合的表现形式画得非常出色的大师还有丢勒、鲁本斯、达芬奇。
如果我要在自己门上挂一块匾额，我将写上“素描学派”，因为我深知，一位画家是靠什么成就。——安格尔
伟大的艺术家拉斐尔和米开朗琪罗在完成作品时，是坚持用线条的。他们再一次以细腻的笔触肯定了线条的意义，从而使轮廓显得生趣盎然。他们给素描注入了神经和激情。——安格尔
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