![%title插图%num 钱贵荪:速写道路的探索与心得](https://minghuawang.oss-cn-beijing.aliyuncs.com/2022/09/wxsync-2022-09-e2750779c366747171454297298ddbc2.jpeg)
钱贵荪,中国美术家协会会员,浙江人民美术出版社副编审,民进中央开明画院画师,浙江开明画院副院长,浙江省人物画研究会顾问,浙江省政协诗书画之友社理事,江南书画院顾问,中国老艺术家书画院艺委会会员,西湖国画研究院院委,杭州西湖美术院顾问,安吉国际吴昌硕艺术研究院顾问,杭州市美术家协会顾问。
1936年生于南京,浙江南浔人,幼承家学,酷爱丹青,毕业于中央美术学院华东分院(现中国美术学院)附中,近七十年来创作了大量的连环画,国画,作品多次入选全国美展,其中《鉴湖女侠》获第二届全国连环画绘画创作二等奖。
擅长国画人物画创作,博采众长,曾先后到新疆、云南、湖南、川藏等地采风写生,并出访法国、美国、澳大利亚、俄罗斯、埃及、约旦、印度、肯尼亚、南非、尼泊尔等国,在巴黎、悉尼、上海、杭州、宁波等地举办个人画展,深得海内外人士喜爱和收藏,出版有《速写起步》,《跟我画速写》,《钱贵荪画集》,《名家速写自选集·钱贵荪速写》,《盛世典藏·当代中国画名家精品荟萃·钱贵荪作品集》,《中国美术大系·钱贵荪卷》《艺术名家钱贵荪》,《艺途留痕——钱贵荪绘画生涯60年》等。个人传略入编《中国美术家传略》《世界华人文学艺术界名人录》。
1954年附中学生与老师合影于外西湖中央美术学院华东分院校门前(后排左三为钱贵荪)
“速写大王”钱贵荪
文/郭裕信
钱贵荪是才气过人加好学勤奋的典型,他让我印象最深、感触最大、最为叹服的不仅是其精妙的速写技压全班,更是其努力的精神超乎常人。他出身于美术世家,入学前已曾绘画出版过数部连环画,专业水平在班内属“一人之下众人之上”,却是特别的谦逊好学,刻苦钻研,精益求精,永无止境,不断追求和攀登。每堂素描课结束时,总见他最先跑到华松津面前,又看又问,细细揣摩。他的速写,虽已称“王”,却是本不离手,笔不离手,到了见缝插针、分秒必争的地步,可以说他几无闲暇时间。正因其勤奋用功过人,故其学业成绩也惊人。看他当年在省群艺馆观摩昆剧《十五贯》排练时所画“况钟审娄阿鼠”的速写,线条流畅老练,人物神态栩栩如生,跃然纸上,堪称经典杰作,足可为范本。
钱贵荪在班中很为同学所倾慕,不仅因其才艺出众,也因其勤勉刻苦的精神和为人正直、待人诚恳的态度,还因他长相俊秀、温文儒雅的气质。我把他比作“苗圃”中一棵俊秀的翠柏,看作“圣殿”中的“艺术王子”。平时,我因自觉差距过于悬殊,极少交往,但若主动求教,他就热心指点。记得1958年在缙云山区“体验生活”时,有一次他看我用小本子在画,就主动问我:“怎么不用画夹?你如果没带的话,我那里有,去拿来给你用吧!”这使我很感动,可见,他乐于助人的热心和善意。
数十年过去,在前几年的校庆同学会上得见其画作集册,令我眼睛为之一亮,品其画又观其题跋,但见那线条勾勒的笔力,飘逸婉曼而凝练遒劲,正如松柏虬枝之苍劲,生机盎然,引人瞩目。
钱贵荪身心如翠柏,其艺必常青。
我从速写起步
文/钱贵荪
速写是快速概括地描绘对象的一种绘画手法,是绘画的基础。速写练习能培养我们敏锐的观察能力,迅速捕捉住生活中美好的瞬间。速写能培养我们的绘画概括能力,使我们能在较短的时间内绘出对象形、神和动态的特征。速写能记录生活,为创作收集素材,激发我们的艺术想象力和创造力,而优秀的速写作品更是一种独立的艺术语言和形式。
我是从画速写开始学画的。早在读初中时,就在码头、菜场、工厂开始学画速写,但真正明确速写目的是在进了附中之后,老师一再强调速写练习以及速写与创作的关系,使我比较能有目的地针对各阶段的需要和问题安排速写练习,使我较快地步入绘画领域,由此也希望喜欢画画的青少年在没有进行正规的素描训练之前,就可以练习画速写。
速写的对象丰富多彩,生活中的人物、动物、建筑、风景、静物等皆可入画。但最能检验一个画家速写水准高低的是对人物的表现。人作为万物之灵,形象特征千差万别,动态变化瞬间即逝,心理状态因人而异,所产生的表情也变化多端。速写过程中会碰到各种困难,关键是要坚持,有道是“拳不离手,曲不离口”,眼、脑、手的互相配合,需要成千上万次的练习,正如雕塑家罗丹所说:“任何瞬息的灵感事实上都不能代替长期的工作,要想给眼睛以形象和比例的认识,要想使心手相应,长期的劳作是必要的。”只有量的积累才会有质的飞跃,勤奋刻苦、持之以恒是画好速写的关键。我在开始画速写时,就给自己定下计划,每天至少五张,如遇特殊情况无法完成,次日一定补上。
其次要遵循由易到难、由简到繁、由静到动、由慢到快的原则。初学时先画些不动的景物,如家中的器皿、房间家具、水果蔬菜等,然后请家里人或亲朋好友等摆个姿势画。时间上由慢到快,逐步缩短,也可以快慢穿插,其间可结合一些描摹练习。之后可到车站、广场、公园、书店等人多的场所练习画速写,开始最好画些候车的、打盹的、背影或动态相对静止的,本着“我是来学习”的好心态大胆作画,不要怕别人见笑,不要怕挫折。外出画画经常会遇到画了一半对象动了或走了,要理解这是正常现象,更要求画之前加强观察和默记,有时可等待对象复位,也可找相似的动态进行嫁接。
要想进步快,动手又动脑。除了勤于学习,还要善于学习。
我有三点体会:1、要注意整体观察,切忌看一笔画一笔,要抓大局,把握住对象的形体结构,相互间的比例关系。起步阶段,可用曲中取直的方法,抓住对象的基本形态,简练概括地加以表现,然后再充实。即使是从局部开始画,也要心系整体,注意比较,左顾右盼,上下联系。我觉得作画过程就是在整体观念下不断比较的过程。
2、画速写的同时要多临摹人体艺用结构,读一些理论及技法书籍。“只有理解了的东西才能更深刻地感觉它”。人体三大体块头、胸、腹之间通过颈部及腰部的扭动及四肢的屈伸产生了千变万化的姿态。加强对透视及艺用人体结构的理解,有助于速写水平的提高,尤其是对自己画不准的部位更要加强学习和观察。我在求学时曾定下计划,一个阶段攻克一个问题。如画手,总觉得画得不理想,手是人的第二表情,在人物绘画中很重要,我就专攻了一个时期,先画左手,画熟练后再取一面镜子,画镜子中的手(左手就成了右手了),还对着结构解剖书边理解边画,自己感到很有效果。
3、加强记忆能力和默写能力的训练。画之前先要加强观察,叶浅予先生曾说过:“思不成熟,且慢下笔。”对象给自己的最大感受及形神特征是什么?我该如何表现?要强调突出些什么?心里要想清楚,立意要在先,然后迅速下笔,默画和写生穿插进行,也可以安排一个阶段着重练默写。我曾专攻过面部造型默写、动作默写、情景默写等。先看、记、想,然后默画,反复练习方能熟练生巧。也可以从一张速写展开想象,进行多角度的变换或对动态作部分调整的默写,或者用记速写日记和出命题画的方法,训练自己的默写能力和造型能力。默写能力的提高使我逐步掌握“背形象,背动作”,比较熟练地掌握了人体各种动态的变化规律。
上述三点掌握的比较熟练后,就要进一步提高要求,我在抓形的同时着重抓神。首先,自己在画速写时要充满激情,有感而发。若对所画对象没有感觉,只是为了完成任务,这样的速写会让人感到没有精神。
东晋顾恺之先辈曾提出:“以形写神,则神从形生,无形,则神无所依托,然有形无神,系死形相,所谓‘如尸似塑’者是也,未能成画。”对象的神态有时会稍存即逝。此时除了快速作画外,还要设法与被画者交流,聊聊家常,谈谈对象感兴趣的话题,激活对象的神态,并迅速捕捉入画。
除了画单个的人物形象和动态外,我还逐步联系画人物场面组合速写。画此类速写要先有立意有构思,从观察生活中发现命题,然后确立中心人物,以他(她)为轴心组织画面,找准组合人物中最生动最关键的人物形象和动作,注意构图的疏密安排。视野范围内与主题无关的人物可适当舍弃,也可把与主题有关的人和物作些移动和嫁接,合理地运用透视以达到构图的完美,而对人物场面组合能力的掌控正是画好连环画的基本功。
艺术的道路是不平坦的,要想攀上高峰,一定要付出艰辛的努力,期间会有挫折,会有停滞不前的时候,其实最大的问题还是自己的固执和惰性。一个真心喜爱绘画艺术的人,一定会从各方面吸取营养,以他人之长,补己之短,刻苦磨砺,攀上一个新台阶。
当前电脑和照相机相当普及,找些参考资料比以前方便多了,但我仍然还会不时画些速写,因为勤画速写,促使你必须深入生活,通过速写记录自己的生活感受,这是照相机无法取代的。速写、慢写、默写三者穿插练习,对提高绘画造型能力大有好处。
我曾把自己对速写的体会和图例,编辑出版了《速写起步》、《跟我画速写》等技法书,前者20年内不断再版,印数超百万册,受到了读者的欢迎,2007年又出版了《名家速写自选集——钱贵荪速写》,这些均是我速写的心得的汇集。
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