![%title插图%num 2022艺术深圳 | 参展艺术家:陈恒](https://minghuawang.oss-cn-beijing.aliyuncs.com/2022/09/wxsync-2022-09-0be8bfed94a639aa00203abda36ba0f0.jpg)
龙吟雅风
C23
VIP预展
2022年9月15日 14:00-21:00
公众日
2022年9月16日 10:00-19:00
2022年9月17日 10:00-19:00
2022年9月18日 10:00-17:00
深圳会展中心6号馆
(深圳市福田区福华三路)
作品欣赏 | Appreciation of Works
雕 塑
一只土豆
陈恒 | 文
小时候我的父亲是木匠,我常帮他把木料解开,所以我很小就知道锯子,凿子怎么在木头里走!
2006年我在北京,在我的小画室里做小件的泥塑,但当时自己经常为画画的事,辗转难眠,后来几年一门心思画画,也就没再做。做木头起因只是翻到了父亲的凿子,有一天就拿凿子凿木头权当消遣,就做了一个女人,胖胖壮壮的那种,没想做的到很快,第一件我知道就很好。好像天生会做,觉着有点简单,并且总觉的这东西和佛像佛头之类的有些联系,有点老,做了几件也就停下了!
再次拿刀凿木头已经是2014年以后的事情了,我一直觉着这事简单,又有点老气怎么能让它现代点呢?在语言上找找看吧,比如我故意的让他表面粗糙,让形体出现错误,忽略掉细节,让形象与心中所想靠近,尽量表达我所想,凿子的痕迹消解了部分三维的体积和某些细节,尽量控制不去修饰,形象会变的生动,也让我从另外的地方去拓开空间,为我加入其它的元素提供了机会!
我找的这些木头,它们本是栋梁之材,老百姓叫它们上梁木或落梁木,只不过它们被拆迁,被遗弃,这是北方最普通最坚硬的木头,几十上百来年,这些木头有了裂纹,饱经风雨,但是这些木头再下去一百年也还是这样,极其稳定,坚硬不腐,就像是我外表看起来挺粗糙,其实我很细腻温和,这和我做的这些东西很像。花梨紫檀沉香木,这些木头的颜色材质,都嫌贵重,且油性颇重,不够朴素,我塑造它们,它们会有第二次生命。
木雕这个形式太传统了,朴素的让人们都快忘记他了,即然木头能与远古相接,就必然有现代之路可行,这几年我的工作就是在语言和形式上找寻,近些时期有了些许推进,我很高兴这些变化,它仍然可以做!
世界上所有的东西都有存在的理由,也有消失的理由。我有时候想,人们都喜欢喜剧,喜剧只是现实社会的作料,人们不喜欢悲剧,悲剧却有永恒的力量,喜剧和悲剧混合起来就是一出人生荒诞剧,悲悲喜喜荒诞不已。无论选择那一种都说得过去!年轻时读过加谬的书,看不明白,长了几岁,稍懂他写的意思了。那好!就用艺术来给生活加点料吧!
油 画
画画有点难!做雕塑需要点力气,搞行为要豁的岀去,画画的人太多,不就是画几笔画吗!所以有点难,画了又卖不岀去,但是还要画,为什么呢!你说呢?画只是一扇窗,往外看,看见人心,向里看,看见自己,就是这样的!
时间过得飞快, 现实极其真实, 虽然画画成了暂时逃避现实的途径,但选择绘画好像选择了孤独和寂寞。
孤独并不可怕,有时寂寞更使人沉静。以前画画比较心急,一张画恨不能一气儿画完,到了近几年,慢慢能耐住性子了。做框子都能今天绷几个,明天做几个,连洗笔也可以今天洗一只明天洗几只,画画也一样,能慢下来了,等等,再等一等⋯⋯就这样,画得反倒是快了,画着画着,它渐渐成了我生活的一部分。离开美院, 一晃就十几年过去了,回头看一看,先前的伙伴们渐行渐远,我独自在这里,慢慢的接受生活,也慢慢的培养自己的气息,并且藉此与自己的同类沟通。我相信总有与我暗合的人,就在不远处。
画画总要有个状态,我的状态不是很好也不是很坏,外面的世界在飞快的变幻着,自己的步伐总与时代不怎么合拍,我活在其中,有时候我觉着我像一个旁观者,不投入也不远离,不热情也不冷漠,我就这么好像游离着,就这么看着。我的画没有风格,尽管人们喜欢看风格。我知道有了这个“风格”,便可以让人即快又准的辨认出来,但我不知道这对于绘画是否有用,是否真的能解决我自己的问题。
我站着、躺着、走着、还是隐藏着,我观察这个世界角度在不停地变换着,既然如此,那么画怎么能不变化呢?我真的希望我能够一变再变,能够随时开始,亦可以随时结束。当然,这是一个理想,如果绘画上能够获得真正的自由,风格算什么呢?我喜欢画大画,画布大了人整个儿像可以扑进去,这个感觉很棒。面对一个空白的画布,总想用颜色铺满它,真想自己可以在画里走进去走出来。有机会的话我也喜欢画风景,但我不喜欢画美景,景色太美了就不太真实,有时候我站在高处,景色尽收眼底,我反倒没有画画的欲望了,只顾着看了。我喜欢的景,就像经过树的空隙,爬上房顶,穿过我的眼睛,落在地上的一种淡淡的光;就像有人忽然走过,一辆车开过,静静的一个路牌,写在墙上的几笔大字;像夜晚的路灯,垂下来黄黄的光,天是紫色的背景;这些景同那些好景致一样在那儿,且更容易让我看到。
看前辈的画,他们的作品里面总有一种东西,是一种气质,是至真、至美的存在,我把它理解为绘画最本质的东西,无论怎样它们总在那里,这也是我一直想要的,他们让我努力的拔高理想,并且心中充满敬畏。绘画,就有这样的力量。它让我安静了,它使我看到了一个奇迹,一个通向自由之地的门径 。
这次选的画大部分是我2010年的作品,这些画同以往相比,有一些小小的变化,主要是人物变大了,仍然有挥之不去我自己的影子,人物的形象大多倒立着。最初的想法是放大之前的一批素描,但在进行的过程中,有了意外的收获,因为一旦打破正常的观察体验,问题会突然出现,我必须用自己的方式,让每个部分互相关连,最后这些错误的细节会融入画面的整体中,我希望观察的重心,能够移动到形象之外,甚至是画面之外,最后这些画所透出来的气息会占上风。这些的画也许不那么“现代”,不够漂亮,有些粗糙,甚至有些旧,但它总是透出一些忧郁和悲伤来。我不知道为什么,也许是我太敏感,就像一个人,笑着,眼泪却流出来了。
艺术家简介 | Artist Profile
陈恒
1972年出生于山东淄博
1996年毕业于天津美术学院油画系
至今工作生活在北京、山东
画廊介绍 | Gallery Introduction
北京龙吟雅风视觉艺术中心于2003年在北京建立,集展览、市场推广、艺术策划和顾问咨询、收藏、出版、学术研究于一体,位于北京宋庄国际艺术区,展示空间达1000平方米。自成立以来,龙吟雅风既注重对中国现当代艺术史的梳理,也注重探索中国当代艺术的未来发展方向。空间的展览、书籍的出版等活动有针对成熟艺术家的项目,也有针对年轻艺术家的实验项目,并且2015年以来开展青年艺术家的挖掘与扶持计划。龙吟雅风出版的《当代油画》也是目前中国大陆唯一以专题研究为学术形态的大型油画系列丛书(2013年获国家新闻出版署优秀出版物铜奖)。
作品推广 · 收藏 · 国际展览 · 博览会
识别二维码加编辑微信
-END-
【版权声明】
我们尊重原创,所推内容若涉及版权问题,
敬请原作者告知,我们会立即处理。
联系电话:010-89515619
收藏热线:13522454081(微信同号)地址:北京市宋庄国际艺术区龙吟雅风官网:http://www.art579.com投稿邮箱:art579@163.com