艺术的创造力本来源于有质地的生命，表现性绘画语言更是直观地体现了这一特点——以其极大的主观性着眼于人类精神与体验的直接表现，追求形式上的最大自由，凭借主观精神进行内心体验，并将这种体验的结果化为一种激情，舍弃细节描写，追求事物的深层 “幻象” 构成的内部世界。
原上草No.1布面油彩200cm×150cm2019
原上草No.2布面油彩200cm×150cm2020
原上草No.4布面油彩200cm×150cm2021
原上草No.5布面油彩200cm×150cm2021
原上草No.6布面油彩200cm×150cm2021
无意苦争春布面油彩400cm×300cm2020
鸟飞绝布面油画400cm×450cm2020
近黄昏No.5布面油画200cm×300cm2020
秋草萋布面油画400cm×150cm2020
花前月下布面油画200cm×150cm2021
石榴残布面油画200cm×150cm2021
近黄昏No.1布面油画200cm×150cm2020
近黄昏No.2布面油画200cm×150cm2020
近黄昏No.3布面油画200cm×150cm2020
近黄昏No.4布面油画200cm×150cm2020
庭院偶迹 No.1 布面油画200cm×150cm2020
Inside Richter No.4 布面油画200cm×150cm2019
何多苓：时间的私有化（节选）朱朱 | 策展人
在四十年来的绘画记忆里，还没有一个人能像何多苓那样，如此清晰地将我带回到一个年代的开端，他用一片草坡将那个时间的节点空间化了：枯黄的草色正在返青，一个乡村女孩席地而坐，在她的身边，有一头躺卧的牛，和一条蹲坐的狗。
在《春风已经苏醒》（1981）的具体构图之中，虽然动物围绕着这个女孩，但她并不完全占据它们的视线，牛的目光自她的侧后方，越过她的肩头，向前方探来，狗的目光——连同它鼻尖的指向——高过她的头顶，伸展至天空，而女孩自身的目光更接近虚焦，似乎才从眺望中收回，陷入了恍惚的梦境，三重的目光不在画面内外交汇，而是对着不同的方向，这暗示着一个更大的主体的存在。
这主体即是无形的时间，它因具象的构成而被明确地感知——春风已遍布于画面，笼罩着草坡。
为何多苓直接带来灵感的是《克里斯蒂娜的世界》，但在安德鲁·怀斯的那幅画中，空间才是决定性的主题，画中女孩的身体尽管背对着我们，但她翘首以盼的姿态，引导着我们的视线与之合一，望向坡顶带有烟囱的建筑，那里俨然是一座可以回到的家园。
当年，作为印刷品出现在《世界美术杂志》上的《克里斯蒂娜的世界》，其实更对应中国1980年代的普遍情绪，这可以具体到艺术与文学共同的“伤痕”和“寻根”潮流，它同样也触动了何多苓，却在他的画布上构成了一次翻转，创伤记忆被抛在身后，怀旧式的意象指向了未来，满目疮痍的土地正在解冻，并且迎来了新生的契机。 多年以后，当观众再次面对这幅画时，或许已经丧失了与其背景的强烈共振，但仍然会为其中的抒情性所打动，这其实更接近何多苓想要传达的原意，对他来说，它构成了一个独立而自足的抒情瞬间，虽然历史的重负反衬了它的轻盈，但剥离了它的社会学背景，这抒情仍然是有效的，它让我们联想到一个正在到来的未来。
何多苓1948生于成都，毕业于四川美院，现工作生活于成都。
作品多次获得国内外大奖，作品被中国美术馆、福冈美术馆，龙美术馆、松美术馆、余德耀美术馆等海内外重要艺术机构和收藏家收藏。
个展2022“个人简史·学画记”，何多苓美术馆，成都
2021“何多苓：草·色 1980-2021”，龙美术馆（西岸馆），上海“她们，2019”，何多苓美术馆，成都 2020“春风吹又生：何多苓艺术大展”，澳门艺术博物馆，澳门“何多苓·远雷”，当代唐人艺术中心，香港 2019“野原——何多苓个人作品展”，四川美术馆，成都“悬庭：何多苓x水雁飞艺术展（双个展）”， 昆明当代美术馆，昆明2018“何多苓：顽固的艺术”，保利香港艺术空间，香港“山水光气——何多苓个展”，西安美术馆，西安“何多苓 自选集 1986-2018”，何多苓美术馆，成都2017“何多苓——俄罗斯森林” “2017艺术长沙”，湖南省博物館，湖南省谭国斌当代艺术博物馆，长沙2008“何多苓2007新作展”，环碧堂画廊，北京2006“忧伤的诗歌”，中国美术馆（北京）、上海美术馆（上海）、四方当代美术馆（南京）2005“带阁楼的房子原作展”“2005新作展”，环碧堂画廊 ，北京1999“带阁楼的房子”，艺博画廊，上海1998“何多苓个展”，山艺术馆，中国台湾高雄1994“何多苓个展”，中国美术馆 ，北京1988“中国——现实主义的深层”，福冈美术馆，日本福冈
《当代油画》创立于2011年，秉承“解惑分享，彰扬学术”的出版宗旨，凸显出版媒介的艺术性、学术性、文献性、当代性，在美术界深获好评，2013年获中华人民共和国新闻出版署全国优秀出版物评选“铜奖”。《当代油画》微信公众号从2013年创立以来，“粉丝”增长至十一万人，另外旗下有当代水彩、写生作品研究、龙吟读画等媒体，全网粉丝超一百五十万。
本机构策展团队历年策划举办了“游：当代中国绘画展”（意大利米兰杜丽尼宫），“源流：当代绘画展”（韩国西归浦国立艺术殿堂），“观：中国当代绘画展”（俄罗斯国立装饰艺术博物馆），“路-当代油画家写生作品展”（俄罗斯乌拉尔美术馆）、“态-当代中国油画研究展”（德国波恩当代艺术馆）、“和-当代中国小幅油画展”（中国油画院美术馆）、“和-当代中国小幅油画展”（日本东京都美术馆）、“融-当代油画语言研究展”（今日美术馆）、“红-当代油画女性艺术家作品展”（树美术馆）、“化境-当代油画写生作品展”（上上国际美术馆）等一系列大型学术性展览，以具有全球化的策展理念、独特的学术形态、专业化程度极高的执行力受到广大艺术家及社会各界的瞩目。
其学术与市场的实践，目的在于更深层次地关注中国当代艺术并探索中国当代艺术未来的发展方向，力求通过出版、展览、国际间的文化艺术交流等多种形式的活动建立共同发展的机制，努力寻求共同发展的有效契机，促进国内与国外艺术家、艺术机构的深度互动，致力于在全球化语境中将中国油画艺术推向世界。
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