《茂林远岫图》
【作者】李成
【类型】绢本，淡设色 画心
【时间】北宋时期
【尺寸】纵45.4厘米，横141.8厘米
【收藏】辽宁省博物馆
《北宋李成茂林远岫图轴》是由北宋代画家李成所作的一副画作，现收藏于辽宁省博物馆。此画近景轻舟泊渡，行人车马往来其间；远景宫殿密布，塔影隐现，知去城郭未远。飞泉水口，如闻其声，如临其境。
作品介绍
由于这幅《茂林远岫图卷》没有款识，后代的收藏者也都是根据画卷后部南宋向冰、元代倪瓒以及明初张天骏三人的题跋，而将其作者定为李成。明、清时期的张丑、吴升等曾认定题跋为后人补配，怀疑作品不是李成真迹。当代鉴定家对这件作品的作者归属问题也存在着诸多推论。其实，欣赏一件古代的书画作品，首先着重看的是它的艺术质量与笔墨精神，真伪问题应在其后。
《茂林远岫图》经南宋贾似道、元代鲜于枢、明代项元汴、清代梁清标等名家收藏，后入清宫内府，上有百余方收藏印迹。作品后有南宋向冰、元人倪瓒、明人张天骏三人题跋。画上有乾隆的一首七言诗：“元气淋漓万木枝，荆关而外自成师。奁屏合付闺中秀，砚匣琉璃冥写时。”由于南宋向冰在卷后题跋中称此图为北宋李成所作，所以该作品多被看做是流传有绪、唯一可信的李成真迹。
作品赏析
展阅北宋画家李成的《茂林远岫图》轴，它给人的第一印象就是场面开阔、气势恢弘。远处的山峰顶天立地，给人以庄严、豪迈之感。近景处，小桥流水、泊岸轻舟，以及来来往往的行人车马，给人一种轻柔舒缓的感觉。它们与雄浑、巍峨的远山搭配协调、刚柔相济。楼台寺塔、流泉飞瀑点缀于溪畔崖间；丛林苍翠，连绵不断，让人观后顿觉心情舒畅。
《茂林远岫图》用笔劲健平和，线条纤细而不孱弱，骨力内蕴，如绵里裹针。岩石先用瘦劲的线条勾勒，再以清晰、细劲的小线条慢慢皴写，层层叠加。作品用墨谨慎小心。尤其淡墨，更是细腻持重、清逸传神。作品设色不多。即使设色的地方，也是清新、醇厚，有一种雍容典雅的韵味，没有丝毫的火气与造作。
北宋画家王诜曾将李成的画与范宽的画做过比较，说李成的画“墨润而笔净，烟岚轻动，如对面千里，秀气可掬”。的确，与范宽的画相比，李成的画更为文气，这与李成具有广博、丰厚的学识大有关系。李成的画有较浓的书卷气，这一点在传为李成的《茂林远岫图》中也体现得很明显。
以平远法构图来表现清旷、幽远的画境是李成山水画的一大特色。他之所以多用平远法构图，一是因为平远法适合表现山东平原的烟林远丘，容易营造一种一望无际、层层推进的视觉效果，让人感觉阔远（如果用高远法或深远法来表现，就会显得局促、窄小）；二是与李成的经历有关。虽然他在世时，李唐王朝已灭亡十几年了，但作为皇族后裔的他，并不甘心就此埋没，还想东山再起。可因家道中落、仕途不顺、兵灾人祸等种种原因，他走仕途的理想最终未能实现。在多次遭到挫折的情况下，他将自己的人生目标转移到绘画上，以求得内心的平静。这一追求体现在画面上，就是意境冲淡、平和，并带有萧疏之气。平远的构图，使画家能深入地描绘对象，思维不自觉地延伸，从而达到内心的宁静。宋代郭若虚《图画见闻志》评价李成的作品“气象萧疏，烟林清旷”，甚是贴切。
