《伯牙鼓琴图》
【作者】王振朋
【类型】绢本水墨
【时间】元代
【尺寸】31.4cmx92cm
【收藏】北京故宫博物院藏
作品鉴赏
《伯牙鼓琴图》是一幅人物故事画，画中的故事最早见于《吕氏春秋》一书。画的是俞伯牙与钟子期两位知心朋友之间的深厚友谊。画面上共有五人，左边是伯牙，他面目清秀，蓄长髯，披衣敞怀，端坐石上，双手抚琴。伯牙的对面是子期，也坐在石上，身着长袍，低头静心谛听。两人的身后共有侍童三人站立。作者用生动、准确的笔墨刻划了两个主要人物的外形特征和内心活动，弹琴者的专注，听琴者的入神，都跃然绢上。为了衬托两个主要人物，作者还安排了三个侍童，并借用次要人物的不同反应来表达伯牙和子期之间用琴声传递感情并成为“知音”的友谊。这幅画在人物心理活动的描绘上达到了很高的水平。
在绘画技法上画家王振朋很好地继承了北宋李公麟的“白描”画法，线条挺拔有力，富有弹性，既连绵不断，又有轻重、粗细、缓急、顿挫的变化。画中部分衣帽用淡墨渲染，石块略加皴擦，这些丰富而简洁的表现手法使画面有变化而又含蓄，明快又不显单调。
此图最右边略有残缺。根据画上所钤印章可知，该图在元朝时为鲁国大长公主祥哥剌吉（元仁宗之姐）收藏，清初归著名收藏家梁清标所有，乾隆时入内府，著录于《石渠宝笈·初编》。
《伯牙鼓琴图》继承了北宋李公麟的“白描”画法，纸本白描加淡水墨，不设色，线条繁简适度、圆转流畅，辅以精炼的水墨渲染。画中人物的举止神态和其它景物的设置，处处显出高尚、清纯、真挚的知音之谊。
伯牙鼓琴是伯牙在探亲途中发生的故事。
《吕氏春秋·本味》记载：
伯牙鼓琴，锺子期听之。方鼓琴而志在太山，锺子期曰：“善哉乎鼓琴！巍巍乎若太山。”少选之间，而志在流水，锺子期又曰： “善哉乎鼓琴！汤汤乎若流水。”锺子期死，伯牙破琴绝弦，终身不复鼓琴，以为世无足复为鼓琴者。
《列子·汤问》记载：
伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在登高山。钟子期曰：“善哉！峨峨兮若泰山！”志在流水。钟子期曰：“善哉！洋洋兮若江河！”伯牙所念，钟子期必得之。伯牙游于泰山之阴，卒逢暴雨，止于岩下;心悲，乃援琴而鼓之。初为霖林之操，更造崩山之音。曲每奏，钟子期辄穷其趣。伯牙乃舍琴而叹曰：“善哉！善哉！子之听夫！志想像犹吾心也。吾于何逃声哉？”
伯牙鼓琴遗址现存争议的有两处：一处是武汉市汉阳区月湖湖畔的伯牙琴台（又称古琴台），一处是石首市调关镇境内的调弦口。汉阳古琴台始建于清嘉庆年间，抗日战争时期毁于炮火，解放后又重修。调关古调弦亭建于宋朝，由于年久失修毁于民国，后一直未予修复。
伯牙子期动人情怀的故事成为后世无数文人墨客诗文书画的题材，传说伯牙以此故事所作的古琴曲《高山流水》至今仍在流传。
《伯牙鼓琴图》画的是伯牙弹琴子期听曲的场景。画面上共有五人，中心人物是左边膝上横放一琴的坐者伯牙和右边坐在大石之上的子期。
画面左边的伯牙，面目清秀，蓄着长髯，披衣敞怀，一副仙风道骨模样，双手抚琴，神情专注地弹奏着。伯牙身后站立的小童，表情入神，大概长期耳闻目濡主人的弹奏，似乎领悟了一些琴声的意境。
画面右边的子期，坐在伯牙对面的一块大石上，长袍素衫，气质儒雅，正聚精会神地倾听品味着琴音。他的右腿搭在左腿上，好像正随着琴声节拍轻轻摇动，整个人完全沉浸在美妙的音乐之中。
钟子期身后有两个童子，一个手执如意，一个手捧书卷，目光左顾右盼，显得似听非听，反衬出主人听琴的痴迷陶醉之态。
古人弹琴时需焚香，袅袅清香与高雅琴韵相得益彰。画面中，伯牙和钟子期两人之间是一个别有异趣的香炉台，树根造型的炉架上摆着博山炉。这一道具散发着一种古雅的士人之气，给伯牙子期两个知己的赏曲雅会增添了一份高雅的意趣。
画家简介
王振鹏，字朋梅，浙江永嘉（今温州）人。曾官漕运千户。延祐年（公元1314—1320年）在宫内秘书监供职，工墨笔界画，画风工致细密，自成一体，深得元仁宗赏识，赐号“孤云处士”。生卒年不详，约活动于元仁宗朝。现存界画作品有：《金明池龙舟图》、《阿房宫图》。
