小学画铅笔画，中学办黑板报，素描水平停留在几何体，从来没有接触过色彩。现在工作几年了，有天无聊想画画，老婆说可以啊，顺便为新房多点装饰，于是买了颜料，画架，手机上搜图临摹，就开始了，到现在半年了，感觉还不错，先上图。
这一幅是上周临摹的，也是觉得自己画得最用心的，用了大约六个小时。一定有不少硬伤，不过自娱自乐完全可以。所以，想自学的朋友，千万不要犹豫，去做就是了。下面我介绍一下我自学的过程，希望对你有帮助。
就这样开始了，第一幅
刚开始有点痛苦，完全搞不懂，第一次接触颜料，不会调色，油画笔都不知道怎么洗，弄得很脏。半小时就搞定了第一幅，很明显，整幅没有立体感，颜色太艳。不服又试着画，还是不好看，当然，这些都是在油画纸上试笔。于是我查了一下，看了一些入门教程，知道了画面纵深感是通过色彩变化、清楚模糊来表现的，学习了一些基础知识，一周后画了第三幅，力争克服第一二幅的问题。
发到朋友圈大家惊叹，自己当然高兴惨了。于是，我试着总结出了一些方法，就是先实践，再找问题，学习技法，最后克服。举例说。
临摹到此，画不下去了，那么，找问题，学习，克服，见图。
比第一张出彩多了，也实践了点彩技法。再来。
画不下去了，不急，找问题，学习，克服。
学会了用油画刀作画。再看！
没有笔触？再来！
就这样，涂涂抹抹，找问题，解决，找问题，解决，而已。我就是这样画画的，一有时间就有来一幅的冲动。还有一个思想，就是画你所见，克服常识，见图。
这是练习画的，没有去分析头颅结构，还有透视等等。看到了图片，就开始照着画，至少这样不会让我失去兴趣。画画有方法，只要能找到适合自己的，就会进步。
看到热心的朋友点赞好开心。既然勇敢地拿起笔来画了，既然自信地把它挂在家里，既然在繁忙时候想抽空画一幅，那我想，这个兴趣爱好算是培养起来了。我们往往遇到一个问题，就是，画了三幅两幅，觉得还不错，但慢慢地画画次数越来越少，渐渐也就放下了画笔。这就使得绘画并没有成为自己生活的一部分，我们只仅仅是做了一次尝试。
我认为，这是因为我们没有坚持学习，没有渐渐深入。当然，看不到进步，没有反馈激励，持续不下去。最终把问题归结于自己做事没有恒心，反过来，使自己自信心受挫，不了了之。
苹果明明是圆的，为什么要画得有棱角？阴影明明是黑的，为什么要画成彩色的？而且我们并不觉得它是彩色的阴影。为什么我们习惯用线条画物体的轮廓？可以尝试用面来画吗？油画的细节从哪儿来？是笔触吗？为什么别人的画可以看到光线，可以摸到空气？他是怎样变魔术的？大色块为什么那么令人着迷？色调和摄影中的白平衡，和音乐中的调是否相通？尝试改变调会有怎样不同的效果？
……
不停地发问，我会发现，我已经放不下了，而且爱不释手。看书，看视频，总想解释画家魔术后面的秘密，当然，一旦知晓，经过练习，我就可以自己表演了。
最后，我附几张失败的作品。
没有统一色调，刮了重新画的。
想通过高饱和度表现阳光，失败。
打底还行，但最后上的绿色莫名其妙，毁了。
素描功夫不到位，花束成了一个平面，失败。
一边看教程一遍学，个人感觉一般，也不喜欢这个类型的。一次一次失败，但每次都有收获，心里总是不甘，想着下一幅能让自己满意。现在，半年的自学，我已经进入自己的第二学习阶段，相比之前的学习，更认真投入，更讲究技法技巧，不急于画完了事，同时做更多的尝试，更大的挑战。
不得不说，有个支持自己的伴，比什么都重要，什么失败都能过去，画得好不好，都有人会去看，会去评。当然，我很幸运。临摹她最喜爱的一幅，星空。
