韩国, (1984-)
韩国艺术家 白杜里（Duri Baek，1984-）以其独特的艺术风格和对光影效果的精妙把握而闻名。她的作品常以简单的绿色和黄色双色调，再现了阳光穿过树叶和绿色植物的迷人瞬间，用以比喻“两种属性截然相反的元素碰撞的瞬间”。
白杜里的画作有一种令人着迷的魅力。尽管只使用了简单的绿色和黄色双色调，她通过精细的笔触和对细节的关注，完美地再现了阳光穿过树叶和绿色植物的惊人瞬间。她将这一系列画作称为“Hwijowon”，意为“用光建造的花园”。这种对光影自然现象的关注源于她对“两种属性截然相反的元素碰撞的瞬间”的兴趣。她用自然的视觉隐喻来指代更无形的碰撞，如“隐藏与显露”以及“关系与个性的交汇”。
在她的作品中，光影不仅仅是自然现象，更是一种情感和哲理的表达。她谈论了两种具有相反性质的元素的共存，例如警惕与注意力、隐藏与暴露、机会与意图、光明与黑暗。她通过落在植物上的光影表达了生存的意愿，这些光影是植物为了生存而顽强努力的结果。艺术家用黄色表示光线，绿色表示阴影，通过这种方式，不需要其他复杂的元素就能传达她想要表达的生活方式。
白杜里的作品不仅在韩国广受欢迎，还在国际上获得了高度认可。她的画作常常包含人物形象，通常以简单的黑色线条实现，这些参考变得显而易见，使她的舒缓场景变成了安静沉思和反省的场所。她的作品如《我试图以绘画为生》、《我怎么样？》和“一个独居的女人”不仅是艺术的表达，也是她对生活的深刻思考。
从弘益大学视觉设计系毕业后，白杜里一直在插画领域稳步工作。她专注于书籍、报纸、杂志、产品设计、企业广告以及各种展览。她不仅创作简单的插图，还出版了自己的故事，展示了她在艺术创作上的多才多艺和深刻洞察力。
白杜里的艺术不仅反映了她个人的艺术追求，也对当代艺术的发展产生了积极影响。她通过不断探索新的艺术形式和表达方式，推动了艺术的创新与进步。她的作品激发了许多年轻艺术家的灵感，成为他们追求艺术梦想的榜样。
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