名画赏析
维克多-瓦兹涅佐夫的作品包括童话故事、寓言故事、神话故事、历史和民间传说题材。艺术家还经常提到古代斯拉夫异教的主题。完成于1896年的名画《喜怒哀乐之歌》也不例外。
画的中央是一棵树，树枝上栖息着两只半鸟，即阿尔科诺斯特和西林。第一只鸟承诺在未来的某个时候建立天堂。第二个唱的是，天堂已经有了，而且已经失去了。将它们描绘成半鸟是一种传统。瓦斯涅佐夫允许偏离神话–根据传说，阿尔科诺斯特和西林是单年期的。在艺术家那里，他们有戴着皇冠的美丽女孩的头像。
阿尔科诺斯特这只鸟期待着未来的天堂。她的脸上带着微笑，多色的翅膀被描绘成浅色。有一个传说，这种半鸟的歌声能安慰受苦的人。另一个传说是，它的歌声非常优美，听到它的人将忘记一切。艺术家成功地传达了鸟儿的心情–阿尔科诺斯特在唱歌的时候并不觉得自己。
赛壬被悲伤所桎梏。如果Alkonost显露出来，Sirine就会低头。羽毛被描绘成深色的。这只鸟的悲伤被它眼下的伤痕进一步强调了。西林鸟的歌声被认为能带来遗忘和死亡。
这种对比因背景而变得更加强烈。这些鸟儿坐在同一棵树的不同树枝上。在西林鸟的旁边，叶子已经变黑、干瘪，只剩下很少的叶子。
在阿尔科诺斯特树周围，树叶盛开，仿佛在庆祝生命和即将到来的天堂。
这幅布面油画是国家特列季亚科夫画廊的永久展品。这是该艺术家最著名的作品之一。1899年，年轻的象征主义诗人布洛克将他的一首诗献给这幅画。
画家简介
维克多·瓦斯涅佐夫（俄语：Ви́ктор Миха́йлович Васнецо́в；1848年5月15日－1926年7月23日）是一位专攻神话和历史题材的俄罗斯艺术家。 [1]早期作品多表现小市民生活。迁居莫斯科后开始以传说 、民间故事为题材创作油画。他选择的创作题材与一般画家不同，喜欢描绘俄国民间传说和史诗中的英雄人物。构图新颖、色彩绮丽，形象富有幻想性。他被认为是俄罗斯文艺复兴运动的关键人物之一。
