名画信息
《女性的三个阶段》，这是一幅寓意画，体现着画家的典型风格。三个不同年龄段的女性，寓意自明，无须费辞了。
名称： 女性的三个阶段
外文： Three stages of women
作 者： 克利姆特
年 代： 1905年
类 别： 油画
风 格： 寓意画
尺 寸： 180 x 180 cm
存藏： 罗马国立现代美术馆
名画赏析
女人的三个阶段
克里姆特的此张作品跟“学院组画”一样，也是克里姆特的象征性和寓言式作品的代表。克里姆特终其一生，直到1918年去世之前都在创作这一类型的图像（见《新娘》下期发布）。画面中的小女孩依偎在年轻女人呵护的怀抱中，在她们旁边站着一个佝偻着的老妪，这个干瘪的老太婆象征着时间的流逝。
少女与婴孩
小女孩粉色的皮肤，卷曲的头发，似乎在熟睡中，一只手抚摸着“母亲”的乳房，紧紧靠在年轻女人的怀抱中，等待着人生的觉醒。这个年轻的女人在画作中似乎并没有扮演母亲这样一个角色，纤细的身体，并不饱满的乳房，都在暗示着克里姆特只是让她扮演女人生命中的一个阶段而已，一个美好而又不可捉摸的女人最灿烂的时光，对比旁边老妪就会发现，年轻女子皮肤红润，乳房坚挺，头发富有弹性亮丽，全然没有老人那种笼罩全身的灰暗。画面下部明亮的丝带进一步渲染了美好的年轻的这一主题。
少女
老妪的形象源于奥古斯特，罗丹（Auguste Rodin，1840-1917年）的一座的雕塑，雕塑名叫《老娼妇》（The Old Cour’tesan，藏于法国巴黎的罗丹美术馆），也以“头盔匠人曾经的漂亮妻子”之名而著称，它曾在1901年的第九届分离派展览上展出。那次展览主要围绕着罗丹、画家乔凡尼，塞甘蒂尼（Giovanni Segantini，185 8-1899年）和克林格尔的作品展开，对克里姆特的影响颇为深远，次年，罗丹造访维也纳，克里姆特因罗丹的到来而欢欣鼓舞。罗丹也观看并称赞了克里姆特的《贝多芬长卷》），二人惺惺相惜。
衰老
在这一阶段中的作品中，黑色的背景可以说是不寻常。另一幅《死亡和生命》（Death and Life，私人收藏）是在该画之后的第三年，也就是1908年开始创作的，一开始克里姆特画了一个金色的背景，但他并不满意，于是在1911年，克里姆特用蓝黑色的背景替代了原有的。大多数克里姆特的后期象征性作品都有着深色的底色，与人物一贯的明亮色彩形成鲜明对比。
20世纪初著名的奥地利艺术家，他的画作《女孩》更被奢侈艺术鉴赏家称为《女人的三个时代》。 在这幅画中，艺术家展示了每个女人生命中的三个时期，完全不避讳描写裸体，甚至在画面上饱和了阳具符号。
画的右边是一个女婴和她的母亲，一个正值壮年的年轻女孩，拥抱着她。人物都是裸体的，但这种裸体是如此美丽和迷人，以至于只唤起了人们的钦佩。
画的左边是一位老妇人，她也是裸体，但远非美丽；她用手遮住脸，明白自己的裸体一点也不美。 她的身体已经凹陷下去，腹部和乳房下垂，没有任何迹象表明她年轻时特有的美丽。这些妇女的背景是许多小花和相当大的花，就像她们躺在花的地毯上一样。
这幅画可以追溯到艺术家生命的最后几年，也就是这位天才命运中所谓的 “黄金时代”，也就是他到威尼斯、拉文纳和佛罗伦萨旅行并开始密集作画的时候。在旅程接近尾声时，他得出结论，他的作品太充满细节了，并决定更加关注绘画的心理层面。正是在这个时候，裸体出现在点缀着鲜花的画布上。
花卉画让一半的维也纳居民为之疯狂，每个时尚沙龙的主人都想买现成的，或者酌情订购知名艺术家的画。他不乏客户，直到第一次世界大战爆发，他的画作变得更加黑暗和不生动，反映了作者对战争的想法和感受。
画家简介
克里姆特（Gustav Klimt，1862～1918）维也纳分离派绘画大师奥地利画家。1862年7月14日生于维也纳郊区布姆加特，1918年2月6日卒于同地。早年受业于维也纳工艺学校。1890年加入维也纳美术家协会。作品吸收古埃及、希腊及中世纪诸艺术要素，将强调轮廓线的面和古典主义镶嵌画的平面结合起来，创造出一种独特的富有感染力的绘画样式。代表作为《埃赫特男爵夫人》。1897年退出维也纳美术家协会，另组织维也纳分离派。克里姆特的画作以绚烂的色彩和华丽的装饰效果闻名，他的画作也给了后人很多启发。
