一位以极简主义与抽象画作和雕塑为主要创作形式的德国艺术家。克诺贝尔的作品保持了一贯的抽象化，同时也反映出了艺术家对于建筑的关注——包括窗户题材，以及使用白色亚克力和镜面玻璃来反射展览空间的内部建筑，甚至是营造半封闭的临时房间等等。
motori d, 2017
Imi Knoebel视频资料
伊米·克诺贝尔（IMI Knoebel）1940年出生于德国。1962年到1964年期间，他在达姆施塔特艺术学院参加了以约翰·伊登（Johannes Itten）和拉兹洛·莫霍利-纳吉（Lászlo Moholy-Nagy）的包豪斯思想为基础的结构和建筑构图课程。1964年，他与在此结识的伊米·吉斯（Imi Giese）一同转入了杜塞尔多夫艺术学院，跟随约瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys）学习。
Figura A, 2018
Figura B, 2018
Element 24.1, 2018
他的绘画和雕塑都是在探索绘画和结构之间的关系。但是他的作品形成影响力是他对色彩的还原和应用以及他作品的展览方式。早期他的作品都是黑白2色。1966年之后他开始探索更多充满活力亮度较高的色彩去创作，一列的鲜艳且不对称的色块组合形成他理想中的艺术。
Bild 18.01.2018, 2018
Red Rat, 2018
Anima mundi 2017 – 3, 2017
1991年，克诺贝尔首次采用铝板材料创作作品，并曾在世界许多重要美术馆举办展览，作品也多次被包括纽约现代艺术博物馆、布罗德当代艺术馆、德国柏林现代艺术博物馆等多家重要博物馆馆藏。
Element 1.1, 2017
Elemente C.2, 2017
Elemente A.1, 2017
其作品擅长于处理图像和空间，可视和不可视的关系，使用结合不同材质的手法来表达对不同层面的内容的隐藏或表现。这种或展示或隐藏的创作技巧突出了作品的张力和活力，引发观者的思考。他早期的作品往往是单色的，后期作品逐渐尝试用鲜明的对比色调和强烈的色彩关系进行创作。
Anima Mundi 26-5 , 2016
Tafel 768 DCCLXVIII, 2016
Kinderstern, 2015
他最著名的一件作品，是由24种颜色构成的方块组合。Imi Knoebel在形状不规则的木板上，各自绘制出一个特定的、令人难忘的色调。
比蒙德里安更加活泼有趣，Imi Knoebel 的 Face Ed 系列逐一试验不同颜色的制约平衡效果，多层胶合板和铝合金材质增加了体量和质感。Anima系列则是简化的矩形方格色彩运动，Lueb 系列和 Bild 系列变形为椭圆形和矩形的拼贴游戏，越往后，越是出现即兴的色调和不规则的排列，随性如剪纸画。
Bild 30.10.2015, 2015
Bild 23.04.2014, 2014
APP 6, 2013
形式主义艺术家们用他们独特的审美创作出让观者叹为观止的艺术作品，艺术也在这样的语境中变得纯粹。观者置身于作品前时，能够仅仅只沉醉于眼前的形式，可以不用去想任何隐藏的含义。
AAMMII, 2013
Triller e, 2013
Anima Mundi, 2012
Position 4.6, 2012
Cut-Up 18, 2012
Kartoffelbild 6, 2011
Schief und Schräg, 2010-2016
Senzatitolo 6, 2010
Gartenbild 17 Ed. , 2008-2016
Fishing Red E I, 2007 -2009
Face 71, 2003 – 2016, 2003 -2016
Sunday Ed., 2003-2012
Untitled (2), 1995
Grace Kelly, 1994
Masonite square (Honor to Kazimir Severinovich Malevich), 1991
Cementi, 1991
Cementi, 1991
Betoni, 1990
1.20, 1989
Paravent, 1984
高清素材大小：2.26GB。
