他是一个真正的国画大家，国学底蕴深厚，饱览诗书，书法也写得很好。当下的国画界正需要这样一种学无止境的精神。而他为人的风骨、大度和正直，更值得画坛后人学习和敬仰。
——贺友直
这位画家是海派巨匠、国画大师，年仅十岁就在温州办过画展，被誉为书画界的“神童”，他就是全能画家——刘旦宅。
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刘旦宅 太白诗意图
设色纸本 镜心
89x48cm
刘旦宅，原名浑，又名小粟，后改名旦宅，别名海云生，浙江温州人。
1931年，刘旦宅出生于浙江温州一户贫寒的杂粮店店员家中，排行老三，乳名叫柏青。六岁时父母不幸相继去世，生活贫困。温州是一个民间艺术之乡，瓯绣、瓯塑、青田石刻、黄杨木雕等民间工艺久享盛名，刘旦宅的舅父就是一位精于刺绣的老艺人，耳濡目染的艺术熏陶，是他日后步入绘画殿堂的重要启蒙。
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刘旦宅 三鹿图
设色纸本 镜心
69x46cm
刘旦宅八岁时，偶然被热心的三希小学校长王晓梅先生赏识，破格免费上学。这位校长爱好艺术，在绘画方面有一定造诣。他为刘旦宅取了“刘小粟”的名字，并在他十岁时为他筹办了“十龄童刘小粟画展”。这是一次轰动温州的盛事，展出的七八十幅作品，有关公、曹操、宋江、李逵等历史和经典文学作品中的人物形象，有飞禽走兽、花卉静物的写生。尽管这批作品笔法稍显稚嫩，但造型准确优美，构图大胆奇特，画面场景充满了稚气的夸张，呈现出这个少年不凡的艺术感悟能力。这次展出为刘旦宅赢得了“神童”的美誉。
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刘旦宅 嫦娥
设色纸本 立轴
96.5x60cm
在战火、杀戮和饥饿泛滥的上世纪40年代，刘旦宅从初中辍学，开始了学徒生涯。
辍学后的刘旦宅是幸运的，因为他学徒的师傅是当时温州知名中医徐堇侯。世家出身的徐先生并没有世俗师傅的刻薄，反而较为善待这些学徒。其写字、画画时常让刘旦宅陪侍，刘旦宅白天观摩徐先生作画，晚间自己凭记忆描摹，后再请教。这段师承关系，为其之后的艺术生涯奠定了基础。
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刘旦宅 梅花放翁图
设色纸本 立轴
137.5×68.5cm
多年以后，刘旦宅在回忆童年经历时说道：“我的童年在苦难中度过，生活灰暗无光。但在回忆的荧光屏幕中，却经常出现一些色彩绚烂、明丽得犹如朝霞的片段，便是小时候用石子代替笔墨画画，没有纸张，有平整的石灰地，很开阔，想画多大就可以画多大，而且还可以画了揩，揩了画。”
痴迷绘画的刘旦宅无疑是勤奋的，他的勤奋一方面反映在作品多，另一方面则反映在他在绘画技术和思想方面不断探索、学习的精神。看他的绘画，能工能写，能收能放，人物、花鸟、山水、书法都涉及，且达到了相当高的水准，显示出良好的绘画修养和技术能力。即使在其艺术生涯晚期，我们在其作品中依然可以读取他那不懈的探索精神，因探索而积极进取，成为他艺术生命的原动力。
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刘旦宅 花荫仕女
设色纸本 镜心
101×47.5cm
刘旦宅画作神清、骨秀、质妍、境灵，既大气磅礴、气韵深沉，又冲和淡雅、精细入微，因其山水、花鸟、人物皆精，被已故国画大师陆俨少先生誉为全能画家。
1981年，刘旦宅创作了《红楼梦——金陵十二钗》，这组画成为《红楼梦》题材中影响最大、传播最广的国画作品。王元化先生在为他的欧洲巡回画展的画册写序文时，引了《文心雕龙》里一句“思表纤旨，文作曲致，言所不追，笔固知止”。王先生说，这句话的意思是“有一种幽微奥密难以言传的意蕴，不要用艺术的表现使之凝固成定势，而应当为想象留出回旋余地。”他认为刘旦宅作品中的空白艺术总是幻化出说不尽的情怀。
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刘旦宅 荷塘雅趣
设色纸本 立轴
33x34cm
刘老为人儒雅温和，一辈子身处老宅，大隐隐于市，生活素朴，粗布旧衣，白饭清茶而不改其乐。
他曾说：“我没有三百年后再作定论的清高气概，不想孤芳自赏。”而他的画总是弥散着一种清淡而悠远的气韵，既是文人画，又通俗易懂，取法传统，手法现代，在海派书画家之中，独有一席之地。
