Joseph Mallord WilliamTurner （1775年4月23日－1851年12月19日）
《晨雾》（1813年）
The FightingTéméraire tugged to her last Berth to be broken《被拖去解体的战舰无畏号》 1839年作，他最著名的油画，一直在伦敦国家画廊展出。2005年，由BBC发起的公众投票中，此画《被拖去解体的无畏号战舰》被选为“英国最伟大的画作”。
《奴隶船》（1840年）Slave-ship。油画，91× 123 cm，藏 波士顿 波士顿美术馆这是工业革命时期的画，当时社会出现不少新制度。这幅画描述无良商人把奴隶抛下海以取得保费，借此表达保险制度之不足及社会制度之恶果。透纳是第一个直接用颜色来诉诸情感的画家。作为浪漫主义的作品，这幅画以红色为主，令人联想到革命。
《米诺陶战舰的倾覆》（1793年）
约瑟夫·玛罗德·威廉·透纳（JosephMallord William Turner，1775年4月23日－1851年12月19日），英国浪漫主义风景画家，水彩画家和版画家，他的作品对后期的印象派绘画发展有相当大的影响。在18世纪历史画为主流的画坛上，其作品并不受重视，但在现代则公认他是非常伟大的风景画家。
《海上渔夫》其第一幅油画，藏英国泰特美术馆 1796年此画被学院夏季画展展出，以后他一生中几乎每年都有作品被学院展出。
透纳出生于伦敦，父亲是一位理发师。由于他妹妹在1786年去世，使他的母亲受刺激而精神不正常，1799年入精神病院并在1804年去世。由于家庭负担太重，透纳被送到伦敦西部泰晤士河沿岸一个小镇的舅舅家抚养，在那里他喜欢上了绘画，创作了许多作品，他后来被送到肯特郡上学，他父亲将他的绘画作品放到自己理发店的橱窗里。1789年，他14岁时进入皇家艺术学院附中学习，第二年就被学院接受，开始他想学建筑学，但被劝告继续学习绘画。1790年，他的水彩画作品被学院的夏季画展展出。
《风雨和速度-西部大铁路》（1844年） 在他晚年，将油画画得更为透明，用浅层颜色表现纯净的光线效果，在《风雨和速度-西部大铁路》中，几乎很难辨别出物体的轮廓，紧张的色调和瞬息的光影，使透纳不仅跻身于英国画家的前列，并对后来法国的印象派画家有很大的影响，尤其是莫奈曾经相当仔细地研究过他的技法。在1816年（无夏之年），夕阳特别地绚烂，他有些作品也受到这这种夕阳的启发。
《加来码头》 CalaisPier，172× 240 厘米，1803年，藏英国国家美术馆 他的早期作品运用比较传统的技法，但到后期他将水彩画的技法运用到油画创作中来，描绘出光线和大气的一瞬即逝的效果。据说他曾经把自己捆绑在风暴中船的桅杆上，以体验暴风雨的景象。
水彩画《常青藤桥》（1813年）他是英国最著名的水彩画家，被称为“画光线的画家”。
《斯塔法岛的芬格尔岩洞》（1832年） 透纳喜欢描绘自然现象和自然灾害：火灾、沉船、阳光、风暴、大雨和雾霾，他为大海的能力所倾倒，虽然也描绘人物，但只是为了衬托不能为人们征服的大自然的崇高和狂野，是上帝能力的证明，所以在他的后期注重描画在水面的光线、天空和火焰，而逐渐放弃描画实物和细部，为印象派的理论开辟了道路。
《自画像》 （约1799年）布面油画，74.3x 58.4 厘米
透纳曾到欧洲各地旅行，从1802年，首先到法国和瑞士，在卢浮宫学习古代大师的作品，到过威尼斯，在英国南部海岸他描画了暴风雨的景象。
透纳在1797年去约克郡的奥特雷旅行，被那里的风景吸引，他的作品《汉尼拔翻越阿尔卑斯山》的风暴背景就是采用了在奥特雷的风暴，他在那里遇到作家威廉·威伯福斯，他们互相成为亲密的朋友，威伯福斯成为他作品的有利支持者。
《汉尼拔翻越阿尔卑斯山》帆布油画，146×237.5cm，1812年，藏英国泰特美术馆。这是其艺术生涯早期最具气势，也是最重要的作品之一。该画取材迦太基的汉尼拔翻越阿尔卑斯山，远征意大利的故事。
这幅油画以自然景色作为主角，景色占据整个画面的主要空间，而人物处在倾斜的地平线下方，沿画框底线展开。人物的“渺小”衬托了自然的“伟大”。如果这只是从大小比例看对比的悬殊，那么从表现内容看，是画家透纳将更具洞察力的视线穿透历史帷幕，落在人物命运与自然气候的永恒与瞬间的力量较量上。
透纳创作这幅画的灵感来自他的阿尔卑斯山之旅。在1802年的那次旅行中，阿尔卑斯山雄伟壮丽和惊心动魄的景色给他留下了深刻印象。相形之下，英国的一切景色都大为逊色。他看到，山峰巍峨峻嶷，雪崩将森林夷为平地，壮丽的冰川覆盖大地，巨石突兀险峭，似乎就要把房屋压毁。正是因为有了这一使他产生无限敬畏之情的经历，他开始追求创作一种不同于他以往的风景画，去描绘更加放浪不羁、更加令人畏惧的大自然。这幅风景画采取了汉尼拔大军跨越阿尔卑斯山的故事形式来表现。
汉尼拔的士兵和大象企图在一场灾难临头的暴风雪中翻越阿尔卑斯山。这个故事虽然只是一个历史片断，却具有现实意义，而且对理解透纳作品的含义非常重要。它所描绘的不仅是大自然摆脱一切羁绊的力量以及汉尼拔大军的雄壮故事，而且暗喻了拿破仑称霸世界的野心及其大帝国的建立。这个大帝国的建立就是从拿破仑征战意大利和翻越阿尔卑斯山开始的。尽管近景的士兵形象依稀可辨，但整个作品，从昏漾的天空（我们透过它可以看到好似圆盘的太阳），到骚动的云，都超出了现实生活所能作出的解释。
整个画面就像是一个发光的巨洞，一个令人目眩的、旋转的空间，从中传出风的吼叫、人的呼喊——交织成自然本身的声音。一个自然事件，一个历史片断，一个对现代的启示，全在这寥寥数种色调中再现。随着岁月的流逝，透纳减少了他所使用的颜色，只使用几种基调的颜色：近景为棕色和赭色，远景为暗蓝绿色。他在远景清晰、浅淡的色域覆上薄薄一层透明的油色。蓝色，尤其是黄色，加强了画面动人心魄的力量。
《英格兰和威尔士的旖旎风光》（1825年）【BBC视频《艺术的力量Power of Art：透纳 Turner》】作为著名的英国风景画家，他是19世纪上半叶英国学院派画家的代表，与约翰·康斯特布尔并称为“真正使英国风景画摆脱荷兰、法国或意大利绘画影响，而走上独立道路的两个人”…
透纳年龄大了以后，变得有些偏执，和人很少交往，和自己的父亲住在一起达30年，1829年他父亲去世后，他有些抑郁症，虽然他有两个女儿，但一直没有结婚，最终在情妇的家中逝世，根据他的遗愿，安葬在圣保罗教堂。
